72岁的张艺谋,为什么再次把自己置身“悬崖之上”?

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72岁的张艺谋,为什么再次把自己置身“悬崖之上”?,第1张

72岁的张艺谋,为什么再次把自己置身“悬崖之上”?
导读:《悬崖之上》是张艺谋最成熟的类型商业片,节奏快,打斗密,敌我双方的斗智斗勇惊心动魄。影片人物设置很有意思,行动成员两男两女,一对夫妻一对情侣。每个人都有着象征意义。除去张译、秦海璐、于和伟、朱亚文、倪大红等成名已久的实力派演员,作为这两年备

《悬崖之上》是张艺谋最成熟的类型商业片,节奏快,打斗密,敌我双方的斗智斗勇惊心动魄。影片人物设置很有意思,行动成员两男两女,一对夫妻一对情侣。每个人都有着象征意义。

除去张译、秦海璐、于和伟、朱亚文、倪大红等成名已久的实力派演员,作为这两年备受关注的新晋小花刘浩存的表现也是大家最关心的。

这个衔着宝玉进影坛的女孩子,接拍的三部影片质量都非常好,而且每部片都将她本色中的亮点恰到好处的展现出来,她的演技也有着肉眼可见的进步。

张艺谋最大的软肋是不会讲故事,阵仗大

张艺谋最大的软肋是不会讲故事,阵仗大,氛围逼真离开了完整的引人入胜的故事情节,一切都变得单薄无力,变成了一种理念的宣示,像《红高粱》,《英雄》,《十面埋伏》,《满城尽带黄金甲》,《归来》等在观影很多年后居然回忆不起讲了个什么故事。

人们去看张艺谋的**并不是被**本身吸引,而是国师头衔的作品不去看显得很没文化没深度,其实他的**是属于真没思想深度,形式大于内容的那种!

张艺谋的作品谈得上传世之作的是早期作品《活着》和二零零八年北京奥运会开幕式,前者有创作者本人的思想思考,后者则是彰显了老谋子及部分国人由于近代的落伍屈辱压抑心态的反弹,总想找个机会喧嚣一通,用奢华和绚丽重现往日的荣光,恰恰是后者奠定了国师的基础。

《悬崖之上》这部**有望创造“国师”张艺谋导演**票房新纪录

《悬崖之上》这部**有望创造“国师”张艺谋导演**票房新纪录,本片被认为是今年五一档最值得期待的**,可谓实至名归。影片讲述了一个在20世纪30年代***特工回国执行任务的故事,拍摄地点在哈尔滨,历时159天,由于疫情原因,经历过二次14天的隔离,也是历尽了千辛万苦。

该片是张艺谋执导首部谍战题材的**,挑战这种题材也让很多观众为之期待。剧本由作者全勇先根据历史创作,不仅有儿女情长,敌我双方的斗智斗勇,高潮迭起的剧情也承载着红色精神与家国情怀。

全勇先的认真态度与写作水平得了张艺谋认可,因为剧本基本完美,张导对剧本改动也罕见较少。

可这一部《悬崖之上》直接给你来了个全员集结

可这一部《悬崖之上》直接给你来了个全员集结,群演雪地里瑟瑟发抖个个卖力,主角张译在遭受酷刑的效果时,根据剧情需要,冬天往身上泼冷水,还没开拍就进入状态,以此把电击的效果表现的淋淋尽致,秦海璐为了一个哭戏,调整了几十次位置,进入最佳状态,眼泪表情面面俱到。

这种细致入微的表演充斥在**的每一个镜头中,不是她们演技多么高超而是她们的表演有多么真实,这样观众才会产生共鸣,才会更容易被影片所感染。除此之外张艺谋导演在影片的场景拍摄上也下足了功夫。

老一代的导演们虽然名气依旧在

严寒中的大雪冰冷刺骨,30年代的哈尔滨大街,危机四伏,稀缺的**属性,强大的演员阵容,优秀的故事剧本,让你不仅可以享受紧张的剧情,还会铭记那些默默奉献生命的英雄,同时也感受着民族精神带来的感动。

老一代的导演们虽然名气依旧在,但是回首过往,近十年来高票房的电影,可曾还有这一代导演的名字,不只是张艺谋,包括冯小刚、陈凯歌多少年没有能拿得出手的作品了?他们老了,现在已经是年轻一代新锐导演的天下了。

        无意间看到在杭州蜂巢剧场有孟京辉导演的第三版《臭虫》的话剧表演,作为一枚伪文艺女青年,自然选择订票,结束心理培训课程,便欣然前往。

        这是继《恋爱的犀牛》后,第二次前往蜂巢剧场看剧,怕对这类先锋话剧理解困难,特意在前往观演前了解了一丢丢该剧的有关内容。据网友评论对这部孟导的作品很多人当年是不满的,说是怀疑他直接丢给了年轻人去创作而自己只挂了个名。反正对孟导越发商业的批评也从未消停过,褒贬不一并不影响他一再地推出新作品、修改老作品。

        作品改自前苏联著名诗人马雅可夫斯基的同名戏剧作品《臭虫》,讲述了一位生活在1928年苏联时代的年轻人---普利绥坡金的荒诞故事。他是充满小资情调和享乐主义的无产阶级工人,抛弃了同为无产阶级工人的多年女友,爱上了一位资产阶级家庭的女儿。在他红色的婚礼上,众人被一场莫名其妙的大火烧死,而他却被意外冰冻。当来到100年后的新世界时,人们决定救活弄醒这位100年前的无产阶级工人,而苏醒后的普利绥坡金却无所适从,他充满对过去生活和现在环境的恐惧与疑惑,随后众人视其为垃圾都不如,并将他作为同他一起苏醒的那只臭虫的食物,遂开枪自杀。

        该剧是孟导继2000年首导此剧,2013年再导后的第三版改编,演员大多参演过《恋爱的犀牛》。如果没有听错,剧中男主角有一段台词应是来自《恋爱的犀牛》。以相似的爱情荒诞剧开场,却表达了某种政治讽刺:追求自由、民主、文明的无产阶级分子,却爱上了资产阶级的女儿,最后却被所谓自由、民主、文明的世界票投致死。

        说实话,整个观演过程中,每到演员们声嘶力竭唱歌的时候,我都没听清楚他们一句完整的歌词。不过,演员们近乎歇斯底里的充满张力的表演却是值得敬佩和鼓掌。尤其是男主肌肉紧绷近乎踉跄但又情感饱满的表演,把那种充满矛盾和冲突的病态,演绎得十分到位(演员王梓行自述继上一次北京《臭虫》肥胖出演后的腹肌健身效果展示,作为女观众表示效果不错,嘿嘿)。只是对中场突然冒出的有些令人出戏的狼人杀设置有些疑惑不解,不知这是否是想表达之后处置男主的所谓公民票选的意思。

        回来查阅了马雅可夫斯基的生平,发现其实改编的剧本似乎也是对该剧原作者的某种映射。马雅可夫斯基一生是无产阶级的拥趸者,抨击社会中资本主义的思潮和理念,是社会主义革命的积极参与者和推进者。同时,这位具有浪漫主义色彩的无产阶级诗人,在多段罗曼蒂克和充满不可思议的爱情中,既高产了许多作品,又断送了自己的性命。1930年,37岁的诗人用枪结束了自己的生命,他用自己独特的人生,演绎着革命、爱情和诗歌的故事。至今,他的自杀都是一个令人猜测颇多的迷。

        有资料说,马雅可夫斯基生命后期确有情绪时而高亢兴奋时而抑郁低沉的表现。由此,我且大胆推测,原著作者是否有可能是躁狂抑郁双向情感障碍患者,最后的自杀也是抑郁所致。而比这部政治荒诞喜剧更为荒诞的则是,创作于1928年的《臭虫》,与作者自己的生死经历有着惊人的相似,两年后的自杀在作品里不正有某种预设性的描述。

       

盛一伦通过《太子妃升职记》而爆火,这部剧曾经红极一时,也将盛一伦推向了风口浪尖但是盛一伦其实并没有演技。《太子妃升职记》之后盛一伦主演了很多剧,与热巴搭档出演的翻拍剧《漂亮的李慧珍》被网友们吐槽不断。盛一伦的表演令网友大跌眼镜,确实没有任何可塑性,不管是什么角色盛一伦都面无表情,这样的演员在娱乐圈很多,最终也只能够过气。

盛一伦如今没有了知名度,而当时可以突然爆红也让很多人觉得无法理解,看来演员需要运气,演技好坏并没有那么重要。盛一伦的爆红让大家对于演员有了新的看法,没有演技,徒有其表同样可以大红大紫。

胡一天通过《致我们单纯的小美好》而爆火,这部剧也让胡一天跻身为一线小鲜肉但是如今胡一天却没有了声音。娱乐圈中大多数小鲜肉都是昙花一现,如果不能够提升自己,那么终将会被淘汰,而胡一天同样没有演技,对于他的突然爆红网友们同样质疑。一个演员应该以什么为重,我想胡一天并不了解,后续也出演了《绝代双骄》,在剧中扮演花无缺这个角色,但是演绎出来的效果并没有让观众满意。

胡一天没有演技,可塑性也非常差,只有一张面瘫脸却能够大红大紫,这也是让大家惊讶的点。因此胡一天如今也逐渐过气,他不知道提升自己,也不知道提升演技,这样的演员突然爆红只能够说遇到了好作品,遇到了好的导演,但是后续还是需要靠自己。

谍战片,亦或者说是上个世纪国内流行的“反特片”,其实并不是什么陌生的题材,这一类型片常常能成为影迷们的心头好。

泾渭分明的敌我立场,酷刑和利益下的人性动摇,殊为少见的刑罚道具,以及一触即发的枪战交火,都是谍战片的独特魅力。

下面就来为大家盘点下‬国内评分‬最高的‬十大谍战片,那些“从未消逝的电波”,其实都是我们童年的金色回忆。

《黑三角》 豆瓣评分:73

这部诞生于1977年的反特片,乃是新时期第一年的**。故事层面上,并不复杂,一伙潜入我国的特工,窃取了“110”机密后,打算联系境外敌对特务传递讯息,不过这一过程,被我公安科科长截取破获,由此展开一场斗智斗勇的故事。

本片虽然在题材上乃是反特片,但是真正让人眼前一亮的,还是它作为一部彩色故事片,对于当时人民生活样貌的展现。比如:片中女主角和几位姑娘,穿着泳装的画面,相信在当年思想保守的环境中,势必引起不少观众注意。

当然,也由于饰演女特务的 凌元 ,在片中那充满阴险的眼神,给不少80后观众留下童年阴影。

而在《你好,李焕英》中饰演老年李焕英的女演员 刘佳 ,也以其17岁天然去雕饰的面容,令人印象深刻。

《保密局的枪声》 豆瓣评分:74

本片的故事改编自小说《战斗在敌人的心脏里》,虽然在1979年上映,比《黑三角》还要晚了两年,但却全程采用黑白影调拍摄。

在导演常彦看来,这部讲述建国前上海地下党和国民党保密局之间斗争的故事,用黑白影调才更能体现其肃杀气息。

在当年票价只有3毛钱一张的情况下,该片在全国一共卖出1000多个拷贝,北京30多家影院曾同时上映该片,24小时不间断地播出。

而它也在全国拿下了18亿元的票房,观影人次达到了6亿。所以,二刷、三刷,甚至于四刷的影迷绝对不在少数。

《悬崖之上》 豆瓣评分:76

张艺谋的转型之作,也是这些年来较为罕见的谍战片。

故事发生在三十年代的伪满地区,即如今的东北地带。四位从苏联经过训练的我方特工,冒着生命危险,潜入敌方控制区,执行护送重要人证的任务。

本片的看点有二。

一个是张译、于和伟等人的表演,不管是张译遭受电击之刑,所展现出的颤抖式演技;还是于和伟在我方特工前演敌方特务,以及在敌方特务面前岿然不动地潜伏,都让人拍案叫好。

另一个是画面上的对比,黑白之间,泾渭分明,但却又相互交融,暗示了敌我之间捉迷藏般的生死游戏。

《羊城暗哨》 豆瓣评分:77

1957年的经典反特片,此后在2006年还被翻拍成电视剧。

故事发生在广州,所以才名为“羊城”。影片讲述了我边防军逮捕了代号为“209”的入境特务,得知他将和广州基地头目“梅姨”接头,从而阴谋破坏国内的治安稳定。

影片在故事层面堪称精彩,反转不断。

梅姨的真实身份成为又一大看点。当然,这和老一代演员们的精湛演技有着直接联系,饰演梅姨的 梁明 ,表演细腻,将其特务身份演绎的有暗露之意,又不会显得太过分,尺度拿捏的恰到好处。

《永不消逝的电波》 豆瓣评分:78

这部上映于1958年的老片,其实是根据历史原型人物 李白 的经历改编而成。当然,此“李白”并不是唐代诗人,而是在建国前夕,被国民党残忍杀害的无产阶级烈士,被誉为“100位为新中国成立作出突出贡献的英雄模范人物之一”。

所以,这部老谍战片,虽然并不是在情节上表现得如何跌宕起伏,但是在人物形象的塑造上,充满着英雄主义的气质。

片中的主角 李侠 ,白天是一位商人,到了晚上则藏在阁楼间,收发电报。从事着神秘且激动人心的革命事业。

尤其是影片后半段,当我们看到李侠被国民党反动派残忍施刑,让人体味到谍战片中我党义士的大无畏精神。

《英雄虎胆》 豆瓣评分:79

别看这部**是在1958年上映的,但是很多桥段拍得都相当前卫。

片中,有一段反面人物阿兰的跳舞情节,不少看过影片的观众,都将其与昆汀的《低俗小说》中,乌玛·瑟曼和约翰·特拉沃尔塔在酒吧中的那段骚气对舞相比拟。

尤其是那句台词“考虑什么明天?只要今天过得开心就好”,虽然在当时来看,观念显得很不正确,然而如今看来,着实饶有趣味。

所以,在这部老反特片中,反派角色的魅力,反而更为惊艳,饰演阿兰的王晓棠,在银幕中可谓风华绝代,带有一丝忧郁气质,却又让人心醉。

《冰山上的来客》 豆瓣评分:79

提起这部1963年的老片,估计很多70后的观众,都会想起那首金曲《花儿为什么这样红》,以及《怀念战友》、《冰山上的雪莲》、《帕米尔的雄鹰》这些插曲。

本片和一般的反特片不同之处在于,它聚焦于新疆冰山上的敌我故事,所以片中有着大量美艳动人的场景,足以让人一饱眼福。

当然,另一处动人之处,则是男主角 阿米尔 和女主角 古兰丹姆 之间曲折缱绻的恋爱。尤其是真假古兰丹姆的设定,既起到了反特片中,调动剧情跌宕、悬念迭出的目的,同样也让两人之间的爱情更富趣味。

《风声》 豆瓣评分83

《风声》对于如今内地谍战片的地位,恰如同《英雄》对于内地古装动作片的地位一样,都是绕不开的高峰。

片中的阵容堪称豪华, 周迅、李冰冰、黄晓明、王志文、张涵予、英达、苏有朋 ,每一个人都在如同狼人杀般的古堡中,上演谍战戏码,暗流涌动。

加上,导演陈国富对于惊悚悬疑片的超强把控能力,让各种刑罚展现出寒气逼人的恫吓感,绝对可以称得上深具谍战影片的风味。

《405谋杀案》 豆瓣评分84

悬疑、政治隐喻、社会议题、阴谋论等等在如今内地**中罕见的元素,这部1980年的谍战片都不缺乏。

本片从一件谋杀案开始,经过调查人员抽丝剥茧、不断分析后,终于牵扯出滔天大案,甚至翻出了上世纪六七十年代的那场灾难。

有人甚至将本片誉为中国版的《M就是凶手》,源于片中的诸多情节和那部德国经典表现主义力作神似,同样让我们看到一个时代的变迁。

而谍战元素则充当了一个破案的工具,影片真正的着力点,还是那个满目疮痍的大时代。

尤为值得一提的是,这部制作费用仅29万人民币的**,在当时卖了近400个拷贝,博得了一亿多的票房。在如今,估计都能拿到票房冠军了。

《色,戒》 豆瓣评分85

如果要问,国内的哪部谍战片,艺术水平最高,人物塑造得最为复杂,尺度最为大胆,大家估计都毫不犹豫地指向了李安的那部《色,戒》。

这部让汤唯声名鹊起,却又令她“声誉扫地”的影片,充满了超大尺度的戏份,而且一段比一段虐心。

片中,王佳芝用身体作为打入汉奸内部的武器,并且最终迷失在情爱的漩涡之中,甚至倒戈相向,背叛了自己当初的诺言。

什么是真情?什么是立场,《色,戒》或许给出了最终极的解答。

抓特务的**有《悬崖之上》、《风声》、《听风者》、《罗曼蒂克消亡史》、《密战》。

1、《悬崖之上》

故事发生在三十年代的伪满地区,即如今的东北地带。四位从苏联经过训练的我方特工,冒着生命危险,潜入敌方控制区,执行护送重要人证的任务。

2、《风声》

片中的阵容堪称豪华,周迅、李冰冰、黄晓明、王志文、张涵予、英达、苏有朋,每一个人都在如同狼人杀般的古堡中,上演谍战戏码,暗流涌动。

3、《听风者》

影片由由麦兆辉、庄文强执导,梁朝伟、周迅、王学兵、范晓萱联袂主演,这样的阵容如今可遇而不可求。

4、《罗曼蒂克消亡史》

由程耳执导,葛优、章子怡、浅野忠信等一众重量级演员出演,罕见的华语商业片佳作。无主角又个个是主角的精彩群戏,构成上海一个时代的面貌。

5、《密战》

该片讲述了淞沪会战后上海沦陷,地下工作者林翔与兰芳,临时组成的假夫妇与日本侵略者及伪政府特务展开生死较量的故事。

1、《黑三角》

这部诞生于1977年的反特片,乃是新时期第一年的**。故事层面上,并不复杂,一伙潜入我国的特工,窃取了“110”机密后,打算联系境外敌对特务传递讯息,不过这一过程,被我公安科科长截取破获,由此展开一场斗智斗勇的故事。

2、《保密局的枪声》

本片的故事改编自小说《战斗在敌人的心脏里》,虽然在1979年上映,比《黑三角》还要晚了两年,但信颂袭却全程采用黑白影调拍摄。

在导演常彦看来,这部讲述建国前上海地下党和国民党保密局之间斗争的故事,用黑白影调才更能体现其肃杀气息。

3、《悬崖之上》

张艺谋的转型之作,也是这些年来较为罕见的谍战片。

故事发生在三十年代的伪满地区,即如今的东北地带。四位从苏联经过训练的我方特工,冒着生命危险,潜入敌方控制区,执行护送重要人证的任务。

4、《永不消逝的电波》

这部上映于1958年的老片,其实是根据历史原型人物李白的经历改编而成。当然,此“李白”并不是唐代诗人,而是在建国前夕,被国民党残忍杀害的无产阶级烈士,被誉为“100位为新中国成立作出突出贡献的英雄模范人物之一”。

5、《羊城暗哨》

1957年的经典反特片,此后在2006年还被翻拍成电视剧。

故事发生在广州,所以才名为“羊城”。影片讲述了我边防军逮捕了代号为“209”的入境特务,得知他将和广州基地头目“梅姨”接头,从而阴谋破坏国内的治樱耐安稳定。

6、《滑兄英雄虎胆》

《英雄虎胆》是中国人民解放军八一**制片厂摄制的惊险谍战片,由严寄洲、郝光执导,于洋主演,王晓棠、张勇手、里坡参与演出,于1958年上映。

该片讲述了解放军侦察科长曾泰化装潜伏到国民党残匪的老巢,协助大部队将匪徒一网打尽的故事。

7、《风声》

《风声》对于如今内地谍战片的地位,恰如同《英雄》对于内地古装动作片的地位一样,都是绕不开的高峰。

片中的阵容堪称豪华,周迅、李冰冰、黄晓明、王志文、张涵予、英达、苏有朋,每一个人都在如同狼人杀般的古堡中,上演谍战戏码,暗流涌动。

8、《冰山上的来客》

《冰山上的来客》于1963年由长春**制片厂制作发行,由赵心水执导,梁音、阿依夏木、谷毓英等人主演。

影片从真假古兰丹姆与战士阿米尔的爱情悬念出发,讲述了边疆战士和杨排长一起与特务假古兰丹姆斗智斗勇,最终胜利的阿米尔和真古兰丹姆也得以重逢的故事。

9、《听风者》

《听风者》是美亚**制作有限公司出品的谍战**,该片改编自麦家的原著小说《暗算》,由麦兆辉、庄文强执导,梁朝伟、周迅、王学兵等主演。

该片讲述了解放初期,国民党残余敌特人员意图颠覆新政权,为监听敌台而设立的神秘部队701陷入了空前危机。在这场看不见的战斗中,演绎着一场腥风血雨的谍战传奇。

10、《405谋杀案》

悬疑、政治隐喻、社会议题、阴谋论等等在如今内地**中罕见的元素,这部1980年的谍战片都不缺乏。

本片从一件谋杀案开始,经过调查人员抽丝剥茧、不断分析后,终于牵扯出滔天大案,甚至翻出了上世纪六七十年代的那场灾难。

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